2026年5月，第61届威尼斯国际艺术双年展在意大利威尼斯军械库举办。本届双年展以“小调”（In Minor Keys）为总主题，倡导内省聆听与细微感知，在喧嚣时代重拾生命与艺术的本真节奏。展览由文化和旅游部主办、中国美术学院美术馆担任策展单位的中国馆展览以“梦溪”（Dream Stream）为题，向全球观众呈现了一场传统与当代交融、艺术与科技共生的视觉盛宴。

“梦溪”之名，源自北宋学者沈括所著《梦溪笔谈》。这部被英国科学史学者李约瑟称为“中国科技史上的里程碑”的百科全书，讲述了人文艺术和科学技术的对话与思考。中国馆策展人、中国美术学院院长余旭红表示，“梦溪”主题包含三层意蕴：一是与双年展总主题“小调”的共通气质，“梦溪”所蕴含的东方美学中行游、意会、流淌与诗意，与其产生跨文化共鸣；二是“杭州”与“威尼斯”的千年对话；三是“技术”与“传统”的转化表达。在数字时代展现东方文脉的当代生命力，为数字时代提供温暖而坚定的精神支点，成为中国馆展览的核心追求。

本届中国馆的作品围绕“传统出新”“艺科融合”，从不同维度回应“梦溪”主题。游戏科学公司的《黑神话：悟空》以前沿数字技术为主要创作媒介，将中国古典哲学精神融入当代创作；许江的室外作品《共生》以千株铜制的旱地葵与水泽莲交缠为文明共生的视觉宣言；多媒体装置《良渚之光》则展现了中华文明的深厚底蕴。来自中国的作品与世界艺术潮流在这里相遇，绽放出独特光华。

双年展所倡导的对物质文化传统的尊重、对工艺价值的重新发现以及对跨文化对话的探索，正在全球艺术界引发广泛共鸣。对此，艺术策展人房婷婷表示，本届威尼斯双年展中国馆以“梦溪”为主题回应总主题“小调”，体现了中国当代艺术在传统与当代、技术与人文之间寻求辩证转化的努力，这种探索路径与她在国际实践中持续关注的方向不谋而合。

2026年3月，房婷婷组织了“Art and Marking：物质文化、工艺与新兴实践”定向邀请制学术论坛，于英国伦敦的大英博物馆成功举办。论坛汇聚来自英国物质文化与博物馆领域的专家、学者及实践者。该场论坛围绕“材料”“工艺”“跨文化翻译”三个核心议题展开，探讨当代创作者如何在物质文化传统与全球化语境之间进行实践定位，重点关注新生代实践者在材料、符号与身份之间的方法论探索。2026年3月，房婷婷作为策展人策划组织了《在秩序与光辉之间》定向邀约制珠宝展览，在伦敦成功举办，该场展览为珠宝艺术家陆颖的伦敦首场个展，展览通过14件独特珠宝作品向国际观众呈现“新装饰主义”美学体系；通过材料智慧、建筑结构和数学逻辑，将珠宝置于当代艺术话语中；与包括Beth McKillop（前维多利亚与阿尔伯特博物馆副馆长）在内的主要博物馆人士互动，加强了关于工艺、物质文化及跨文化实践的机构对话。2025年5月，房婷婷发起与组织“A Manifesto艺术慈善夜”汇聚了来自全球的200余位艺术家、策展人、学者、收藏家与慈善人士，通过艺术展览、慈善拍卖、学术交流等多种形式，探索当代艺术的社会连接价值与公益实践路径。

房婷婷指出，本届双年展中国馆所呈现的“传统出新”“艺科融合”理念，与她在大英博物馆学术论坛中探讨的“材料”“工艺”“跨文化翻译”等核心议题形成了跨越地理与时间的呼应。在她看来，无论是威尼斯的“梦溪”还是伦敦的学术对话，都在回答同一个问题：当代创作者如何在物质文化传统与全球化语境之间找到自己的实践定位。这一命题不仅关乎艺术表达，更关乎文化身份的建构与传递。

第61届威尼斯国际艺术双年展将持续至今年11月，为全球观众呈现一场跨越文化与时代的艺术盛宴。从威尼斯到伦敦，从“梦溪”到“小调”，艺术如何在传统与当代、技术与人文之间寻找辩证的转化与表达，正成为本届双年展最具启示性的议题之一。