“云端”唱响 “双轨”传承
崇阳提琴戏加速华丽转身
本报记者 马丽娅

  幕布拉开,琴声起。台上,水袖翻飞;台下,掌声雷动。这曾是崇阳乡村里延续了百年的景象。

  而今,另一幅景象正在同步进行:同样的唱腔与身段,通过一个小小的手机屏幕,传向天南地北。

  直播间的弹幕如流水般滑过,年轻人为老生的一句唱腔点赞,孩子们隔着屏幕模仿花旦的身段——崇阳提琴戏,这项国家级非物质文化遗产,正完成一场从戏台到屏幕的“潮流”转身。

  老少共赏提琴戏

  连日来,崇阳县大集广场每天上万人齐聚,热闹非凡。自11月19日起,为期10天的2025年崇阳提琴戏展演周在这举行。期间,18家剧团轮番登台,每天两场精彩大戏,让传统经典与现代新篇同台绽放。

  记者采访时发现,今年的提琴戏展演周,呈现一幅老少咸宜的生动画面:

  村里的老人们依然准时坐在广场的戏台前,晒着太阳,品味原汁原味的乡音;而他们的子女、孙辈,则通过手机直播,在千里之外欣赏着同一场演出,并用“点赞”“鲜花”和弹幕表达着自己的喜爱。

  “这些天,我每天来现场看戏,我远在深圳的孙女通过直播也都能看到,散场后她还打电话来跟我讨论哪个演员演得好、哪个场景最感人……”68岁的吴晶花老人告诉记者,“提琴戏让我们祖孙俩的共同话题多了起来。”

  “以前总觉得提琴戏是爷爷奶奶的爱好,有点‘土’。”26岁的都市白领李露则坦言,“直到有一次,平台给我推送了《灯笼记》的直播片段,那婉转的唱腔和生动的表演一下子吸引住了我。直播间的弹幕互动让我感觉不是一个人在看,多机位视角能看清演员细腻的身段和表情,感觉传统艺术一下子‘潮’了起来。”

  “一村唱戏,数村赶场。”这句朴素的俗语,勾勒出提琴戏鼎盛的图景。自百年前在崇阳落地生根,其明快的旋律、贴近生活的剧情,便深深融入了崇阳人的生活中。

  时间回溯至上世纪80年代末,那是属于提琴戏的“黄金时代”。农民们自发组织的“家庭剧团”“婆媳剧团”如雨后春笋,全县剧团数量一度高达89个,全年演出超过3000场。

  年过七旬的老戏迷程光华记忆犹新:“那时,只要听说哪个村有戏,大家就扛着长凳、打着手电筒去看,田埂上都是赶场的人流。”他记得,为了追一出全本的《双合莲》,他曾步行十几里山路,“那不只是看戏,那是十里八乡情感的联结。”程光华说。

  袅袅乡音上“云端”

  传统戏曲如何避免成为“博物馆里的标本”?提琴戏的传承,面临新的挑战。

  转机,在数字浪潮中应运而生。近年来,在相关部门的引导与支持下,崇阳的各家剧团开始地探索线上之路,纷纷打造属于自己的戏曲直播间。

  每一次线下演出,架起的不再只是面对现场观众的镜头,更是联通广阔数字世界的桥梁。官方视频号、抖音直播……乡音乡韵,被主动送上了“云端”。

  “直播间效果令人惊喜且振奋。从最初寥寥几十人,一路攀升至如今单场近万人次同时在线观看。”崇阳县文昌提琴戏剧团负责人余姐云说,“更让老艺人们感到欣慰的是,直播间吸引了越来越多年轻的面孔。”

  眼下,崇阳提琴戏已经清晰地走出了一条线上与线下“双轨”并行的传承发展之路。线下,各个注册剧团依然活跃在乡间剧场,袅袅乡音不绝于耳;线上,一个个戏曲直播间持续输出演出,让散落五湖四海的乡愁得以安放,也让陌生的心灵为之吸引。

  戏台屏幕“双轨”并行

  “线上直播,绝不是要替代或削弱传统的戏台。”崇阳县文旅局相关负责人强调,“它的意义在于,为提琴戏搭建了一个广阔的‘第二舞台’,突破了物理剧场的时间和空间束缚,既服务了念旧的老戏迷,更培养了充满好奇的新观众。”

  “我们既要守住艺术的根与魂,保证原汁原味,也要大胆地用年轻人喜闻乐见的方式去包装和呈现,让戏曲的门槛变低、魅力放大。”崇阳县提琴戏协会相关负责人介绍,有些年轻演员每次登台前就自发直播,他们还在直播中特意加入了后台探班、演员互动、戏服讲解等环节。

  从田间地头的草台班子,到网络云端的数字剧场;从银发一族的乡情寄托,到全龄段的文化盛宴——崇阳提琴戏的这场“数字化转型”,远不止是技术的简单嫁接,更是一场关乎文化生命力延续的生动实践。

  “戏,还是那出戏。只是看戏的方式变了。但只要始终有人愿意听,有人愿意唱,这弦歌,就断不了。”该县老艺人庞兴助在演出后台,看着直播间里不断跳动的点赞数字时欣慰地说。