在暖阳下赏阅本土诗人雷该翔的新诗集《花想容》，感觉每首诗展开，无不为赤壁这座诗歌之城增添了一份不一样的靓色。他本是高级农艺师，先后荣膺湖北省科技成果推广二等奖、全国农牧渔业丰收奖农业技术推广贡献奖（一等奖）等殊荣。他的这种科技狠活，与诗歌不在一个频道，然而他写的诗歌也照样出类拔萃。

  吟诵他的诗歌是一种有品位的享受，那是因为洋溢在他笔尖上的诗歌审美情趣一拨拨地漾开来，便是地域人文风物咏史言志呈现出的万千气象和一道道引人入胜的美丽风景。

  该翔的诗很美，美在哪里？美在秀外慧中，不光有多彩的形式，更有丰富的内容，形式很好地表达了内容，而且不是散文式的表达，是一种很诗歌式的呈现。如“湖中鱼醒来/游弋，巡视疆域/在山清水秀的湖畔/神采飞扬，口吐莲花（《走进沧湖》）”这不是简单意义上的拟人，而是诗学中一种“板块思维”的集束惊爆式的贯彻。它让诗歌的含蓄性、象征性和寓意性兼容并蓄，浑然一体，貌似单一，却又趋向多元，使诗句隽永，诗意深邃，耐人咀嚼，回味无穷。像例诗中的湖中鱼口吐莲花这一吉祥象征物，就富有禅意，可以调动读者受众的经验记忆，并且在想象中感受到一份别具情趣的审美愉悦。

  该翔的诗很美，美在哪里？美在他将诗歌的情性写作与灵性写作有机结合，处理得相得益彰，运用得轻车熟路。当下中国诗歌在传统和国外意识流混血杂交式的感染和影响下，催生了情性写作、灵性写作、神性写作和智性写作等四种手法，写诗很潮的他基本都已接纳并且融会贯通了，但笔者读他的诗歌认为他更擅长于前二种手法的运用和发挥。如“你暗怀着心事/被庄生所梦的那只蝶/搅得心痒痒/脸庞潮红（《三月里的桃花》）”。诗中“被庄生所梦的那只蝶”多么灵动，而“脸庞潮红”又显得多么有情致。

  读他的诗歌，还不难发现他完全不搞毫无美感伪哲理式的冷抒情，那种让人读不懂或者读几段就云里雾里不知所云的诗歌他从来不写。读者为什么喜欢他的诗歌呢？那是因为他写的诗歌既大众化，又有鲜明的个性特色，符合诗歌创作规律和美学范畴。他的坚守和坚持，不但让人看到了诗歌在他这到底美成了一个什么样子，而且让真正的诗粉对他的诗歌爱不释手。

  该翔的诗很美，美在哪里？美在他对于传统诗歌、新诗重要流派和乡土诗风有着自己独到的继承和发扬。纵观他近几年创作的百余首诗，惊喜地发现他有三个可贵的继承和发扬。其一缘情于根。他极力推陈并践行“诗者：根情、苗言、华声、实义”这一中国传统诗学理论。其二彰显“三美”，即音乐美、绘画美、建筑美。他摒弃了诗歌音韵或押韵的束缚，但是保留了诗歌的内在节奏，将传统新诗的外在节奏音韵美，转换成了现代新诗的内在节奏音韵美。其三钟情乡土。该翔有着血浓于水的乡土情结。多年来，创作了许多江南乡村题材的乡土诗，把乡村写得很美，有着浓厚的乡土味。