精美的书画，离不开精致的装帧。在湖北文艺界，醉心于此的书籍装帧设计家孔艺，赢得了人们的赞许。

  行吟山水，千年恍如一梦。近日，记者专访孔艺，他一如当年那个戏水于富水河中的少年，坦坦荡荡，悠悠然然，简简单单。

  精心播洒书香

  “出画册，找孔艺。”这是出版界流行的说法。

  孔艺工作室是孔艺设立的专门团队，一年要出数百本画册，平均每天不止一本。

  孔艺，祖籍山东曲阜， 1960年出生于通山,武汉大学毕业，著名出版人,系中国摄影家协会会员，湖北省作家协会会员，湖北省书法家协会会员1989年获首届“武汉青年摄影十佳”。作品多次参加国际、国内的大型摄影展览并获奖，并被收入《中国当代青年名人大辞典》、《中国摄影家全集》等重要名录。

  上世纪80年代，孔艺工作业余喜欢摄影、绘画，时有作品见诸报章。当时，湖北电视台摄制组正在通山拍九宫山，因偶然的机缘，孔艺于1985年调入出版社，从此成为一名专业的美术出版人，和书籍的装帧设计打上了交道。

  然而，他不愿甘于平淡，于2001年独自一人下海创业，追求自己的文艺梦想。“设计出版一本书画专著，而且内容要是精品。”抱着这样简单却坚定的想法，他的目标如皎日之高悬，像大山一样稳固。这决心一下，接下来便是几十年的笃行。

  世人出书，不算稀奇。可是，真正出一本好书，既要瓶子好还要装好酒，也即设计装帧雅致，内容又鲜活可人，让读者一瞥便产生别样的新鲜感，一读便获得别样的收获感，却不是那么简单的事情。《寻美论道》正应了“寻美”的初心和“论道”的立意。这是“众里寻她千百度，蓦然回首，那书（人）却在灯火阑珊处”的一本书，是书堆里透着异彩，让人拿在手中便能产生好感的一本书。

  《寻美论道》共收入孔艺近四十篇叙述艺术家的美文（少数是展览或者作品集序言），文字优美，篇篇珠玑。这缘于作者对艺术界的工作者都很熟稔，对各人不同的艺术特点，拿捏得准，尺寸把握得好，在描述时能呈现出鲜活独特的艺术气息，不至于千人一面，以至沦落为自说自话。

  赤子故乡情结

  “少小离家老大回，乡音未改鬓毛衰”，出走半生，归来仍是少年。尽管常年居于武汉，孔艺先生的家乡情结却只增不减，长江水日夜流淌从不曾洗去他的故乡梦，梓山湖碧波荡漾却触动了游子心弦。几十年风吹雨打，几十年辛勤耕耘，就在功成名就之时，他选择回到了乡梓之地——湖北咸宁。

  2019年11月，孔艺先生在咸宁日报、楚天都市报发表了“五个一”文章，这是他倾情奉献给故乡的礼物。“五个一”的内容包含了一首歌、一首诗、一本台历、一首词、一篇赋，其中的赋即为《梓山湖赋》，也是“五个一”中的亮点之作，它一经发表便在湖北文艺界掀起了一股浪潮，咸宁梓山湖也因此走向了全国人民的视野，一时间引得无数游客前来观光。

  “世外桃源，名不虚传；山水新城，美不胜收。我本咸宁人，能不爱乡梓？喜居梓山湖，从此解乡愁。窗含山色，晨听鸟鸣看花开；门接波光，夜枕涛声梦鱼游。乐哉！美哉！诗意栖居，人之共求，山水为伴，可赛王侯。为此作赋，呼朋唤友：多情梓山湖，碧波浓如酒；仙岛洗凡尘，静好渡春秋！”这是《梓山湖赋》的一个章节。

  “我本咸宁人，能不爱乡梓？喜居梓山湖，从此解乡愁。”一句是为整篇赋的点睛之笔，大多人眼里的乡愁大多是一种对已逝的美好事物的眷恋，而孔艺眼里的乡愁则是一种对时代进步、社会发展、故地万象更新的感叹。静读《梓山湖赋》看似思乡而愁，实则，笔者在作赋之时是满心欢喜、激动的。

  回归故里，他眼里的梓山湖如诗如画如歌。他钟情于水乡新村那横生的野趣；他也独爱小镇那味道鲜美的鸡汤；他徘徊于江南里那九曲回廊；他也喜欢流连于玫瑰园那十里红妆。

  回归故里，他或持一卷诗书，凭栏独望；或扛着相机野外拾趣；亦或是执笔挥洒泼墨于庭院之中。他描绘的梓山湖碧野明珠，灿若星斗、水绿如绸、岛浮如鸥，他奉它为“王冠之珠”，对它有着欲上青天览明月的冲动。

  执着文艺之旅

  冯友兰说“凡美都含有主观的成分。这就是说美含有人的赏识，正如颜色含有人的感觉。离开人的赏识，不能有美，正如离开人的感觉，不能有颜色。”孔艺的审美无疑是独特的，眼光是敏锐的。

  比如说，他在《寻美论道——孔艺书画评论选》一书中谈到饶宗颐喜爱莲花，实则喜欢莲花的高洁之风；提及周韶华豪放的画风，便向读者解读出其中至大至刚的民族精神；写到人物肖像大师梁岩，便感悟到了岁月沧桑、青春可贵、希望永存，感悟到世间最珍贵的爱和中华的民族魂魄。在这本书中，字里行间无不透露着孔艺的用心，就连书中的书画图也都是孔艺亲自所拍，这也就不难解释为何孔艺背着沉重相机时，大多是汗流浃背的，因为所有的累累硕果，都是由辛勤的汗水滋养浇灌而成。

  《第八届中国艺术节》（大型主题画册），是孔艺书装艺术的又一件得意之作。为了凸现楚文化绚烂、浪漫的底蕴，孔艺别出心裁地选择最能呈现楚文化浪漫主义传统的马王堆帛画和丝绸花纹、战国时期楚漆器图案纹饰上的凤鸟羽纹，作为这部大型画册的前后书衣，同时选择了楚文化中的虎座凤架鼓、虎座飞凤图案、汉届艺术中的青衣与花脸脸谱艺术等，作为书衣上装饰元素，书套设计、书衣材料的选择也独具匠心……整个装帧设计既具有中国传统书装的庄重与熨帖，又不失现代书籍的轻灵、俊美和时尚感。

  经年的积累，孔艺形成了自己独特的艺术风格——以厚重、雅致和细腻见长，并且善于从丰厚的传统文化、地域文化特色中去发现和吸取独有的元素，融入书装创意。目前，孔艺工作室每年设计出版书籍达300多本，几乎每天都有新书问世。在播洒书香中表达艺术追求，其工匠精神和“书香人生”，被誉为湖北文艺事业发展浪潮中一朵美丽的浪花。

  2019年是孔艺追求书画梦想的丰收年。回首365个日日夜夜所经历过的艰辛历程，他激动地说：“时间历练了我的心智，丰满了我创作作品的姿彩，也获得了社会各界文艺人士们的肯定。但这些已经成为过去。时不待我，唯有自勉一句，不用扬鞭自奋蹄。追梦人，永远在路上！