本报综合消息 消费升级，文化领域首当其冲。美国近年来最大宗的文化商品就是科幻奇幻大片了。这些电影数量不多，但能够收走将近四分之一的全球票房。这不禁让中国的文化从业者对科幻领域充满向往。毕竟我们已经有了《三体》，它在欧美成为了现象级的小说。如今距第一本《三体》小说出版已十年，这个系列作品的IP开发也已过去数年。在“十年”的这个节点，我们来看看中国科幻影视的得与失。

  正视

  科幻电影有自身规律

  近年来，能在电影院看到的国产科幻电影屈指可数，而且多数口碑差劲，例如2015、2016年好几部宣称首部科幻电影的作品，在豆瓣都是1星评价居多。直到去年才有《逆时营救》和《机器之血》勉强拿到3星，加上差不多同等评价的奇幻大制作《长城》，才算让中国的幻想类电影看到了及格的希望。

  观众的期待当然有期望过高的问题，毕竟是被好莱坞拉高了欣赏水准，一时无法接受我们和世界的差距，不满的情绪可以理解。但国内影视制作公司缺乏正确的观念，却是一个不能回避的错误。很多人认为，买个好作品，搞定特效和演员，就能拍科幻了，而忽视了这个领域有其自身的规律和要求。

  本质

  爆款难改变与国外差距

  科幻电影是影视工业领域的高峰，必须集合大量优秀的艺术创作者，配合顶级的工业能力才能实现。一部优秀的流行电影，无疑可以让各方都名利双收。这就让科幻电影成了大家眼中的香饽饽、唐僧肉。现在无论真假，影视公司都会宣布自己有科幻项目在筹备开发。

  观众们注意的是哪个导演能拍科幻，或者哪个作家的作品适合改编科幻。但作为一个行业我们必须明白，当今中国没有人能决定一部科幻电影的好坏，这不仅是经验的缺乏，更是行业模式的落后。

  作为“影视重工业”，要复制科幻电影的成功，绝不是一个人可以完成的。但对于科幻影视却仍然存有靠著名IP或者知名导演、演员成功的侥幸心理。

  20世纪初期，欧美科幻电影也完全被导演所决定，带有强烈的个人特色。虽然有几部经典载入影史，但也有大量垃圾消失在历史中。好莱坞经历了几十年的磨炼后，借助科幻迷大量进入行业及IT业的发展这两大力量，开启了科幻特效电影的辉煌，从《终结者》、《星球大战》、《异形》一直到现在的《阿凡达》、《变形金刚》、《星际穿越》。

  和所有工业领域的发展历程一样，科幻影视行业必须低头奋斗，至少需要一代人二十年的时间，才能改变现在小作坊、偶像化的行业问题。将科幻影视所需要的投资、剧本、概念、视觉、模型、特效、表演、剪辑、宣传各个环节的专业力量培养出来，才有可能出现真正具有国际水准的作品。

  选择

  中国科幻影视正在走上正轨

  所幸我们并不是完全从头开始，中国科幻和影视行业经过多年发展，在多个领域已经有了很多优秀的从业者。虽然还需继续努力，但也算是路途过半。

  文学创作领域，除了在全世界引起热议的《三体》，我们还有全世界最大的年轻科幻作者群体。相比欧美已经完全中老年化的科幻文学从业者，我们的科幻作家们年富力强、好奇心旺盛，而且对未来充满期待。

  影视行业，虽然工业化还需要更长的时间才能实现，但各个环节都出现了令人眼前一亮的新力量。他们的作品已经得到了市场和大众的肯定，接下来要做的是给他们尝试的空间和时间，让他们找到发挥自己能力的机会。

  最被大众所诟病和误解的，是科幻影视工业的资本。虽然艺术的价值不能被价格所决定，但没有资本的支持和冒险，就不可能建设出这个重工业。值得肯定的是，资本的操盘手们，具备最强的学习能力和开放态度。虽然势必有些人是来赚快钱、热钱的，但更多的人是懂得文化产业规律和价值的。

  例如作为中国科幻产业标杆的“三体”项目，虽然电影一直在延迟，但已经走上了开发的正轨。虽然国内的开发交了学费，但长期在国际上寻求顶级合作者的努力终于有了眉目，比如与亚马逊商谈的10亿美元投资。另一方面去年在国内重新启动了“三体宇宙”的衍生开发计划，从培育合作者开始布局。这两种策略互相配合，各自发挥优势，可以说是资本在市场上买到教训之后作出的必然选择。

  无论如何，所有的观众和从业者都需要耐心。一个风口出现，肯定是泥沙俱下，鱼龙混杂。只有等待潮水退去几次，才能知道谁会成为最后的弄潮儿。